Lär Dig Teckna Fantasy: Skapa Fantastska Fantasykaraktärer

By Steve Beaumont

Om du vill lära dig att skapa fantastiska, övernaturliga fantasykaraktärer är den här inspirerande boken precis vad du behöver. Steg-för-steg-instruktionerna är utformade för att öka din skicklighet i att teckna och höja ditt självförtroende så att du kan skapa storartade konstverk. Vi börjar med att teckna människokroppen och fortsätter sedan med en rad spännande karaktärer inom Sword & Sorcery.

• Language: Svenska
• Publisher: Arcturus Publishing
• Release date: May 1, 2022
• ISBN: 9781398822986

Steve Beaumont

Steve Beaumont is well known in the film, television and computer game industries as a storyboarding and character development artist. He has produced work for such games as Tomb RaiderT - The Angel Of Darkness, KYAT and ZapperT. He has also produced artwork for graphic novels such as Godspeed, Eminem - In My Skin and Death Rap - Tupac Shakur: A Life, and is currently creating storyboards for Aardman Animations Ltd.

Book preview

Lär Dig Teckna Fantasy, Steve Beaumont

Innehåll

Inledning: Vilda fantasier

Material och tekniker

Att komma igång: Grunderna i figurteckning

Övning 1: ALVPRINSESSA

Övning 2: BESVÄRJERSKA

Övning 3: STAMKRIGARE

Övning 4: BEVINGAD KRIGARE

Övning 5: HÄMNARE

Övning 6: PIRAT

Övning 7: FAUN OCH ÄLVA

Övning 8: SVART ÄNKA

Övning 9: REVOLVERMAN

Övning 10: GARGOYLE

Skelettsoldat från fantasyfilmen Jason and the Argonauts (1963), skapad av Ray Harryhausen.

Vilda fantasier

Det bästa jag visste som barn var att försjunka i en sci-fi- eller skräckfilm eller i en hög med serietidningar om superhjältar. Till mina favoritfilmer hörde Det gyllene skinnet, Giganternas kamp och Sinbads fantastiska resa, skapade av Ray Harryhausen. För mig var de animerade figurerna viktigare än skådespelarna i huvudrollerna.

Dessa stop-motionanimerade filmer (senare dynamation) påverkade mig enormt, samma sak gällde de legendariska seriemagasinskonstnärerna Jack Kirbys och Frank Frazettas verk som jag än idag betraktar som de bästa inom fantasy. Jag tror faktiskt att om jag inte hade imponerats av Jack Kirbys konstnärliga arbeten och önskat kopiera dem hade jag aldrig tagit fram pennan och börjat teckna. Olyckligtvis delades inte min passion för sci-fi- och seriefigurer av lärarna på min skola. De ansåg det vara en meningslös sysselsättning.

Det var min dröm att få gå på konstskola och lära mig att teckna professionellt, men en rad omständigheter gjorde att drömmen aldrig slog in. Min kärlek till fantasykonsten bestod dock och jag fortsatte att se fantasyfilmer och läsa seriemagasin om superhjältar och blev undan för undan inspirerad att skapa min egen fantasykonst. Jag tror det är bra med konstskolor när man vill utveckla sina färdigheter som illustratör, det är viktigt med utbildning, men jag tror inte att det är den enda vägen för att lyckas som tecknare. Mina egna erfarenheter har visat att beslutsamhet, att älska att teckna att öva kontinuerligt gör att man hamnar där i slutändan. Syftet med den här boken är att uppmuntra andra att utveckla sina färdigheter i fantasyteckning vare sig de varit lyckligt lottade och fått en konstutbildning eller ej.

Ritat av Steve Beaumont, 6 år.

Den här boken är en nybörjarguide i fantasykonst. I princip är allt du behöver en ordentlig uppsättning pennor, radergummi och papper av bra kvalitet. De flesta övningarna i den här boken utfördes med precis de materialen. Alla övningarna kan göras med olika bra resultat, allt beror på hur mycket arbete du är beredd att lägga ner. Det handlar om att träna och se detaljerna, sådant kommer om du är observant och villig att lära. Jag är inte född med förmågan att teckna (vilket teckningen på sidan 5 från min barndom visar). Min egen skicklighet har utvecklats med tiden, men krävt övning och fantasi och en hel del beslutsamhet. Jag är nu en frilanskonstnär som illustrerar, gör konceptkonst och storyboards för film, tv och dataspelsbranschen, och jag har illustrerat ett antal tecknade romaner. Lektionerna eller avsnitten i den här boken är baserade på de kurser jag håller i Swarthmore Learning Centre i Leeds, England.

Syftet med den här boken är att du ska ha roligt samtidigt som du upptäcker fantasykonstens möjligheter, kanske den väcker en slumrande talang som kan leda till något mer. Oavsett vad framtiden har i beredskap så hoppas jag att den här boken inspirerar dig att ta fram en penna och ge utlopp för dina vilda fantasier.

Steve Beaumont

Kentaur från Sinbads fantastiska resa (1974), skapad av Ray Harryhausen.

MATERIAL OCH TEKNIKER

Konstnärer använder många olika s sorters material. En del väljer att arbeta med vattenfärg, vissa föredrar olja eller akryl medan andra väljer att använda tusch, blyertspenna eller pastellkrita. Jag tycker du ska testa alla dessa medier, det är bara genom att själv prova som du kommer fram till vad som är bäst för just dig.

För att komma igång behöver du bara ett bra set blyertspennor och bra ritpapper, men jag rekommenderar en del basmaterial som du kommer att uppskatta. Välj inte det billigaste – man får oftast vad man betalar för, i kvalitet.

De artiklar jag presenterat här är inte de enda märken som finns, men det är de som jag använder regelbundet, och faktiskt de jag använde till teckningarna i den här boken. Alla finns att köpa på internet om du inte har någon bra affär för konstnärsmateriel där du bor. Sök på ritmaterial eller konstnärsmaterial eller på de namn jag angivit. På nätet får man upp sajter från andra länder, men det finns bra svenska, till exempel mattonbutiken.se.

I det här kapitlet visar jag hur man använder olika material, och en del bra tekniker för övningarna i boken.

PENNOR, RADERGUMMI, STOMPER OCH PAPPER

Det här är de verktyg som utgör grunden till alla de fantasybilder som du tänker skapa, oavsett om bilden sedan ska tuschas, färgläggas eller förbli en blyertsteckning. De flesta övningarna i den här boken utfördes med blyertspenna, radergummi och papper av god kvalitet.

BLYERTSPENNOR

Det finns en ofantlig mängd blyertspennor att tillgå, och det är värt besväret att testa en del för att komma fram till vilka du föredrar. Detta är några av de vanligaste:

Pentel Clutch pencil: Pennan finns i flera stifttjocklekar och laddas med stift som finns i olika hårdhetsgrader. Den behöver alltså inte vässas. Det är en bra teknikpenna för fina detaljer.

Wolff’s Carbon: Ger en djup kolton, men ger samma jämna finish som blyerts.

Derwent Water-soluble Graphite: En pennformad krita av ren vattenlöslig grafit. Kan användas som vanlig penna eller, bruten i bitar, för att skapa breda, svepande streck eller raffinerade laveringar.

Faber-Castell Pitt