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Regard sur les Performances (pour les Musiciens) tome II
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Regard sur les Performances (pour les Musiciens) tome II
Ebook251 pages2 hours

Regard sur les Performances (pour les Musiciens) tome II

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About this ebook

Il s'agit d'un guide transformateur qui va au-delà de l'enseignement musical conventionnel et permet aux musiciens de libérer leur potentiel artistique individuel. L'auteur, professeur et musicien renommé, plonge dans les complexités de la psychologie de l'interprétation dans ce livre passionnant et fournit des idées et des tactiques inestimables qui aideront à améliorer les compétences d'interprétation de tout musicien, quel que soit son niveau d'expérience.

LanguageEnglish
Release dateDec 5, 2023
ISBN9798223244080
Regard sur les Performances (pour les Musiciens) tome II

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    Book preview

    Regard sur les Performances (pour les Musiciens) tome II - Walter Beasley

    Image 4

    « La publication de Walter Beasley sur l'interprétation apporte un aspect incroyablement important pour être un musicien complet dans le monde de la musique d'aujourd'hui. Walter souligne l'importance de continuer à se développer musicalement, mais aussi la nécessité d'être un grand chef d'orchestre respecté. Ce livre permet à chacun d'acquérir une expérience concrète auprès de l'un des instrumentistes les plus performants de notre époque. Acquérir des connaissances sur la manière d'améliorer sa carrière, et la façon dont les autres vous perçoivent en tant qu'artiste, est inestimable pour l'avancement de sa mission. Ces points mettent en évidence des sujets qui ne sont pas souvent abordés dans le cadre de l'enseignement et qui sont essentiels dans les expériences de Walter en tant que musicien professionnel et actif. Un ouvrage indispensable pour tous les artistes, quel que soit leur instrument ! »

    - Carl Cox. Saxophoniste, artiste national, directeur des études de jazz à Deptford HS, spécialiste des instruments à vent.

    « C'est très bien, et ce sera très utile pour tous ceux qui exercent cette profession ! »

    - John Roberts. Maître batteur / producteur / professeur au Berklee College of Music, Boston, États-Unis.

    « Il y a tant de sagesse dans ce précieux ouvrage de Walter Beasley. S'appuyant sur sa première édition, qui a déjà changé la donne pour beaucoup d'entre nous, sur nos chemins musicaux... Avec « Regard sur les Performances, volume II », Walter nous emmène encore plus loin dans l'espace de prise en charge de notre propre développement musical créatif. Ce livre contient un grand nombre d'outils, de techniques et d'approches inestimables de la part d'un véritable maître de l'interprétation, de l'enregistrement et de l'éducation. Ce sont des leçons que j'ai eu la chance d'apprendre de lui, en tant qu'élève et qui ont fait toute la différence pour moi. Accessible, humain, issu d'un profond puits de connaissances, et d'un amour et d'une passion authentiques, pour aider à guider les autres avec ses idées durement acquises. Ce livre est une ressource inestimable pour les musiciens en herbe comme pour les musiciens chevronnés qui veulent progresser. Je ne saurais trop le recommander »

    - Oli Rockberger (Keys/Vox) - Auteur-compositeur-producteur / enregistrement

    Artiste / éducateur

    « Tant d'artistes pensent que faire un bon spectacle signifie se concentrer sur les notes qu'ils jouent et les vêtements qu'ils portent sur scène. La performance est bien plus profonde que cela, et WB est le schéma directeur de ce que signifie être un professionnel, dans ce domaine, à TOUS les niveaux. Regard sur les performances est un guide complet qui s'appuie sur des années d'expérience et de réussite dans le monde réel. WB aborde l'art de la performance, sous de nombreux angles et il est important pour TOUS les musiciens, quel que soit leur instrument, leur style ou leur expérience. À lire absolument ! »

    - Walter Smith III Blue note recording artist / Chair of Woodwinds Berklee College

    Image 5

    REMERCIEMENTS PARTICULIERS

    À toutes les personnes qui ont accepté de répondre à mes questions: Mitch Cohm,  Gerald Veasley, Phil Davis, Donna McElroy, Chuck Loeb (RIP), Wilton Felder, Ronnie Laws, Phil Perry, Nick Colionne (RIP). Par ailleurs, je remercie tous les merveilleux musiciens et enseignants qui m'ont précédé et qui ont jeté les bases de mon succès.

    Image 6

    ––––––––

    INTRODUCTION

    Bienvenue dans « Regard sur les Performances, vol. II, pour les Musiciens », un manuel conçu pour aider les musiciens à optimiser leurs performances sur scène! Ce livre a été habilement rédigé pour vous fournir les outils et les connaissances nécessaires à l'amélioration de vos performances, que vous soyez un artiste expérimenté, essayant d'affiner vos capacités ou bien un artiste débutant, prêt à se faire un nom dans le monde de la musique.

    L'art de la scène transcende les compétences techniques. En effet, il nécessite une appréciation de la musique, une présence sur scène, une implication du public et la capacité d'exprimer des émotions par le biais d'un instrument ou d'une voix. Ce livre a pour but d'aborder tous ces sujets et bien plus encore, en fournissant des conseils professionnels, des techniques éprouvées et des connaissances inestimables, acquises au fil d'années d'expérience, dans le secteur de la musique.

    Vous allez trouver dans les pages de ce livre des conseils utiles sur la manière d'accroître votre confiance en vous et d'impliquer davantage votre public. Vous allez apprendre les éléments essentiels qui vont vous permettre d'affiner votre technique, d'améliorer votre sonorité et produire des interprétations musicales avec une forte résonance émotionnelle. Ce livre va être votre compagnon de tous les instants lorsque vous allez vous lancer dans l'aventure de l'interprétation. Il aborde tous les sujets, depuis les techniques d'entraînement efficaces à l'expression de l'essence de la musique.

    Le domaine de la musique est énorme et varié. Cet ouvrage est conçu pour aborder les problèmes et les opportunités spécifiques à chaque genre, que vous soyez pianiste classique, guitariste de jazz, chanteur pop ou membre d'un orchestre. Vous pouvez bénéficier ici des conseils spécialisés qui vont vous aider à réussir dans votre domaine de prédilection, dans des parties comportant des sections distinctes consacrées à divers instruments et genres musicaux.

    « Regard sur les Performances, vol. II, pour les Musiciens » adopte une approche holistique, tout en prenant en compte les composantes physiologiques et psychologiques de la performance. Vous allez apprendre à gérer le stress, à maintenir une performance optimale et à créer une attitude artistique.

    En effet... Comprendre les complexités de la relation corps et esprit vous permet d'optimiser toutes vos performances et d'atteindre votre plein potentiel artistique ! Ce livre est une feuille de route qui va vous aider à négocier les subtilités de l'interprétation musicale, avec élégance et créativité, que vous vous prépariez à une audition clé, que vous vous rendiez sur une grande scène de concert ou que vous essayiez simplement d'accroître votre présence musicale, dans n'importe quel environnement. L'objectif est de vous fournir les connaissances, les compétences et la motivation dont vous avez besoin pour captiver votre public, faire une impression durable et vous embarquer dans un voyage musical épanouissant.

    Il est temps d'entrer sous les feux de la rampe, d'embrasser votre voix distincte et de transformer vos performances. Laissez « Regard sur les Performances, vol. II, pour les Musiciens » vous accompagner dans ce voyage passionnant pour devenir un artiste convaincant, confiant et inoubliable !

    LES PERFORMANCES EN MATIÈRE D'APPRENTISSAGE

    Comme vous le vivez, eh bien... chaque jour... L'accès à l'information s'est de plus en plus démocratisé dans le domaine de l'apprentissage et de la performance, l'ère numérique mettant une mine de connaissances à votre portée. Ce qui distingue les individus, c'est leur capacité à se mobiliser avec succès, ainsi que leur entourage, dans le but de localiser et d'utiliser les informations essentielles auxquelles ils ont accès, afin de générer la meilleure performance possible.

    Ni Rome, ni Paris ne se sont construits en un jour. Aussi... La première étape pour atteindre une performance exceptionnelle est de reconnaître qu'apprendre à identifier et à extraire les informations les plus pertinentes et les plus précieuses des ressources accessibles est plus important que d'acquérir de grandes quantités de connaissances. Il s'agit d'affiner la capacité à faire la différence entre ce qui est nécessaire et ce qui peut être hors de propos, ou bien sans rapport avec le travail à accomplir. Cette attitude de discernement permet aux individus de se concentrer sur les connaissances et les approches qui contribuent directement à leurs objectifs de performance.

    Pour aller de l'avant et obtenir les meilleurs résultats, il vous faut constamment progresser et vous améliorer. Cela consiste à se fixer des attentes élevées, accepter les difficultés et rechercher activement des opportunités de progrès, tout cela en fait partie. Cette approche exige de se consacrer à l'apprentissage tout au long de la vie et de s'aventurer hors de sa zone de confort. En repoussant les limites et en empruntant des voies nouvelles de connaissance, les individus élargissent l'éventail de leurs capacités et approfondissent leur maîtrise du sujet choisi.

    Toutefois, la compétence à influencer les gens est tout aussi importante. La collaboration est importante pour les dirigeants et les personnes performantes, en raison de la mise en commun réussie des connaissances et du soutien que cela apporte. Tout ceci nécessite la mise en place d'un environnement qui favorise l'apprentissage partagé et la coopération, dans lequel les idées peuvent être discutées ouvertement et où des perspectives variées peuvent être appréciées. Les individus ont la possibilité de puiser dans la sagesse et l'expérience collectives de ceux qui les entourent, en soutenant et en inspirant les autres, afin qu'ils libèrent et exploitent leur potentiel, ce qui conduit en fin de compte à des résultats plus performants.

    Faire bouger les autres implique une bonne communication et la capacité de présenter des faits et des idées d'une manière attrayante et convaincante. Il faut être capable de fournir des informations de manière efficace, de les adapter aux besoins de l'auditoire et d'utiliser diverses modalités de communication, dans le but de favoriser la compréhension et la mémorisation. Les individus peuvent susciter un engagement collectif en faveur de l'excellence et maximiser le potentiel de réalisations exceptionnelles en inspirant et en engageant les autres, par le biais d'une communication efficace.

    En résumé, bien que l'information soit plus librement accessible que jamais, un apprentissage significatif et des performances exceptionnelles découlent de la capacité à se mobiliser et à mobiliser les autres, autour de soi, pour trouver et utiliser avec succès les connaissances appropriées.

    Il s'agit notamment de déterminer ce qui est pertinent, de rechercher activement la croissance et le progrès, d'encourager la collaboration et de s'engager dans une communication efficace. Les personnes qui adoptent ces concepts peuvent réaliser leur plein potentiel et puiser dans la sagesse collective de leur communauté, ce qui se traduit par des résultats extraordinaires qui dépassent les attentes.

    Image 10

    PERFORMANCE DE L'ENSEIGNEMENT

    Fixer des normes élevées et inciter les élèves à s'efforcer de les atteindre.

    Ayant largement fait ses preuves, cette stratégie a la capacité d'inspirer et de motiver les élèves pour qu'ils atteignent leur potentiel maximal. Voici plusieurs façons de développer ce thème permettant aux élèves de réussir...

    Établissez des attentes claires. Communiquez clairement ce que vous attendez des prestations de vos élèves. Indiquez clairement le niveau d'expertise, de compétence technique, de musicalité et de professionnalisme que vous attendez d'eux. Fixez des attentes claires donne aux élèves un objectif à atteindre et les aide à comprendre les normes qu'ils doivent respecter.

    Formulez des commentaires constructifs. Fournissez régulièrement un retour d'information qui identifie à la fois les points forts et les points à améliorer. Vous pouvez aider les étudiants à atteindre et à dépasser les objectifs en leur fournissant un retour d'information précis et constructif. Encouragez-les à prendre la responsabilité de leur croissance et de leur développement, en mettant l'accent sur la valeur du progrès et en visant l'excellence.

    Créez un environnement positif et favorable. Un tel environnement soutient et encourage les élèves à réussir à un plus haut niveau. Célébrez leurs réussites, petites ou grandes, et reconnaissez leurs efforts et leur croissance sur leurs chemins particuliers. Encouragez une mentalité de croissance, dans laquelle les échecs et les erreurs sont considérés comme des occasions de croissance et d'apprentissage.

    Motivez et inspirez. En tant qu'enseignant, vous avez la capacité de motiver et d'inspirer vos élèves. Partagez des histoires et des exemples d'artistes célèbres qui illustrent les valeurs et les normes que vous attendez de vos élèves. Établissez des liens entre les efforts et le dévouement requis et les avantages et l'épanouissement qui peuvent découler de la réalisation de leurs objectifs, tout en faisant preuve de passion et d'enthousiasme pour la forme d'art que vous enseignez.

    Individualisez l'enseignement. Chaque élève est unique et il est essentiel de comprendre ses points forts, ses limites et ses objectifs pour que l'enseignement soit efficace. Adaptez votre cours aux besoins et aux intérêts de chaque élève, en lui fournissant des conseils conformes à ses objectifs et en le stimulant de manière adéquate. En répondant à leurs besoins spécifiques, vous pouvez aider les élèves à se développer et à s'épanouir de manière significative et pertinente par rapport à leur propre parcours artistique.

    Gardez à l'esprit que l'enseignement de la performance va au-delà de la capacité technique. Il s'agit également d'encourager l'expression artistique, la musicalité, la présence sur scène et le sens artistique général des élèves. En fixant des attentes élevées et en incitant les élèves à les satisfaire, vous favorisez une culture de l'excellence et vous soutenez leur développement en tant qu'artistes.

    En instillant un tel dynamisme, vous incitez les élèves à atteindre leur plein potentiel et à devenir des interprètes confiants et talentueux, en leur donnant des directives, en les soutenant et en les inspirant. Vous célébrez leur développement, reconnaissez leurs efforts et les aidez à développer leur propre voix artistique.

    PRÉPARATION

    La préparation d'une prestation musicale est essentielle et peut avoir un impact considérable sur le résultat.

    L'importance de la préparation va bien au-delà de la performance elle-même. Nous pouvons affirmer qu'elle affecte la vie de l'interprète et son développement général.

    Lorsque vous vous préparez méticuleusement à un spectacle, vous posez les bases solides de votre réussite future. Cette préparation comprend de nombreux éléments, notamment la maîtrise de votre instrument, une

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