Fotografering av Glaskulor

By Finn Olsson

Foton med glaskulor för nybörjare, proffs och nyfikna amatörfotografer.

 

Fotografin kunde inte vara större än så. Det finns inga gränser för fantasi och tankeverksamhet, precis som det inte finns några gränser för kreativitet. Det är därför naturligt att nya fototrender hittar sin väg till sociala medier varje år. År 2019 var detta också fallet med glaskulefotografering. Plötsligt fanns det bilder med glaskulan i alla tidslinjer, i alla slags blogginlägg och på alla profiler, som fångade allas uppmärksamhet, även om personen i fråga inte har något med fotografi att göra.

 

Innehållet i boken är följande:

• En introduktion
• Historien om glaskulefotografering
• Foton med glaskulor för alla
• Fotografering på allmän plats
• Slutsats

 

Den här typen och metoden av fotografering passar alla, vilket är anledningen till att trenden har blivit så stor. Det är inte direkt lättare, men inte heller lika komplicerat och svårt som många andra typer av fotografering. Det finns dock vissa frågor som måste besvaras:

• Är det bättre att ta bilder med en högkvalitativ kamera eller räcker det med en smartphone?
• Vad kan man fotografera med linsbollen i förgrunden?
• Hur kan bakgrunden suddas ut på ett harmoniskt sätt?
• Vad är ISO-värdet?
• Vilken utrustning behövs?

 

Den här boken kommer därför att förklara kamerans komplicerade och tekniska inställningar samt ge direkt praktisk kunskap så att enastående bilder med glaskulan verkligen blir enastående.

• Language: Svenska
• Publisher: Finn Olsson
• Release date: Sep 29, 2022
• ISBN: 9798215844953

Book preview

Fotografering av

Glaskulor

Finn Olsson

Innehåll

Introduktion

Historien om fotografi med glaskulor

Fotografering med glaskulor för alla

Rätt idé och rätt motiv

Hitta inspiration

Utrustning

Glaskulan

Kameran

Med fri hand eller med stativ?

De olika linserna

Brännvidd

Tider för blixtar och belysning

ISO-värde

Alternativ smartphone

Tekniker och förfaranden

Fotografering på allmän plats

Avslutande ord

Källor

Introduktion

Inom fotobranschen finns det alltid nya, fantastiska idéer som ger nya perspektiv och som ibland kan få ett ganska tråkigt och tråkigt ämne att framstå i ett helt annat, nytt ljus. För att få en perfekt ögonblicksbild använder fotografer ibland ganska kontroversiella metoder. Särskilt i sociala medier läser och ser man om och om igen vad en fotograf är villig att göra för att få fram det absolut perfekta fotot. Vissa lägger sig i vattenpölar för att fånga en perfekt reflektion i solskenet, andra vågar sig in i farliga områden för att följa sin passion. De som har gjort den här scenen till sin egen hobby förlitar sig inte längre enbart på sin smartphone eller en selfiebild. I stället utvecklas ständigt nya metoder och tekniker för att få fram det bästa i bilderna. En sådan metod är glaskulefotografering.

För att få ett fotomotiv att framstå som särskilt spännande använder många fotografer glaskulor eller glaspärlor som placeras i förgrunden och på så sätt fångar motivet på ett mycket speciellt sätt, medan bakgrunden blir suddig och endast otydligt synlig. Fokus ligger alltså medvetet på en utvald del av fotot snarare än på hela bilden, som normalt betraktas. På så sätt kan detaljerna framträda tydligare och betraktarens uppmärksamhet kan riktas i en viss riktning. På så sätt har fotografen ett oanat inflytande över hur betraktaren tar bilden och vilka känslor som ska framkallas.

Även om det inte krävs någon speciell utrustning för att fotografera glaskulor är det ändå inte lätt att hitta rätt lins och valet av rätt kristallkula spelar också en stor roll. Det är inte för inte som glaskulsfotografering innebär en egen utmaning även för fotografer som är inplastade i krympt material. Bakgrunden måste vara atmosfäriskt suddig, men får ändå inte se kaotisk ut, och motivets korrekta spegling måste också först läras in. Många intressanta vinklar kan skapas när det faktiska motivet i glaskulan inte bara speglas utan också vänds upp och ner, eller när detaljer som annars skulle ha varit dolda blir tydliga på en gång.

Fotografering av glaskulor representerar en perfekt symbios bestående av den suddiga men inte helt suddiga bakgrunden och det speglade motivet i glaskulan, som om en helt egen värld skulle äga rum i kristallkulan. Det är inte lätt att uppnå denna perfekta symbios. Det krävs inte nödvändigtvis ett dyrt objektiv eller en högkvalitativ kamera, men det är naturligtvis en stor fördel. Dessa bilder kan dock också uppnås utan denna dyra utrustning. Ett enkelt knep kan till exempel användas för att göra ett motiv suddigare. Ju närmare fotografen befinner sig kristallkulan och ju längre bort bakgrunden befinner sig från kulan, desto suddigare blir motivet. Det är viktigt att se till att glaskulan är det centrala. Hela världen kan speglas upp och ner och på så sätt iscensättas i motsatt riktning. Detta ger särskilt spännande kontraster som får varje fotografs hjärta att slå snabbare.

Under lång tid var denna teknik därför inte avsedd för nybörjare eller deltidsfotografer, eftersom det helt enkelt inte fanns någon marknad för glaskulor som uttryckligen användes för fotografering. Under de senaste åren har detta dock förändrats. Nu behöver man inte längre hoppas på att ett slumpmässigt utvalt glas har rätt densitet och skärpa, utan nu kan vem som helst bli ägare till en glaskula som tar ens fotografering till en helt ny nivå. Här förklaras hur detta kan åstadkommas.

Den här boken är avsedd att ge alla fotografer, oavsett om de är nybörjare eller erfarna veteraner, en möjlighet att fördjupa sig i detta område av fotografering. Särskilt för nybörjare kan de många olika objekten samt blixt- och belysningstiderna vara en stor utmaning, vilket är anledningen till att många människor inte vågar dyka djupare in i fotografering. Alltför många människor drar sig för detta teknikprat, eftersom hanteringen av en kamera plötsligt verkar komplicerad och inte lika lätt som med en smartphone. Den här boken försöker minska denna obefogade oro så att nya perspektiv kan fortsätta att hittas som gör världen lite vackrare.

Historien om glaskulefotografering

På senare år har glasklotfotografering blivit en stor trend, särskilt på sociala medier. Sedan 2019 har det blivit alltmer sannolikt att någon som inte har något alls att göra med fotografi kommer att snubbla över denna konstform. Detta beror inte minst på att glasgloben ger en unik bild av världen.

Man kan se världen från olika vinklar. Vissa kristallkulor speglar glaset upp och ner, medan andra speglar världen exakt som den är fotograferad. Det finns alltså många metoder för att ta en bild. Det kan vara en 180-graders vy som ger möjlighet att tänka på nya vinklar, eller så speglas världen bara i glaskulan, men med mycket mer detaljer än i bakgrunden, som på ett konstnärligt sätt suddas ut till en enhetlig, färggrann massa, så att uppmärksamheten riktas mot livets små saker. Oavsett hur du vänder glaskulan är resultatet en mycket imponerande scen som lämnar gott om utrymme för fria tankar och mycket mer kreativitet.

I detta sammanhang används den egentliga stjärnan på bilden, glasklotet, inte bara för glasklotfotografering som den just beskrivits. I stället är tillämpningsområdena mycket större, särskilt eftersom vissa föremål och objekt inom fotografi också kan förskingras.

Det är främst landskap eller scenerier som fotograferas som reflekteras i glaskulan, oavsett vinkel, men kristallkulor används också för mycket imponerande porträtt. I det senare fallet handlar det inte så mycket om vad som reflekteras inuti glaskulan, utan snarare om att kulan blir ett tillbehör som kan användas på många olika sätt. Vi kommer dock inte att gå in på denna typ av fotografering här, men det är viktigt att förklara att det inte finns några gränser för fotografering. Även inom glasbollsfotografering kan många nya saker prövas och ett konstnärligt utformat foto kan knappast hittas en andra gång, särskilt eftersom denna typ av fotografering är en mycket ny trend som bara har uppstått under de senaste åren.

Den här boken handlar dock mer om glasglobbsfotografering, som beskrevs först. Det är inte lätt att fotografera landskap på rätt sätt. Det är en utmaning som endast ett fåtal fotografer klarar av utan glaskula. Med en glaskula, som ofta måste hållas med en hand, är detta naturligtvis mycket svårare. Sist men inte minst kan man med rätt utrustning ta bilder som lämnar ett bestående intryck.

Det bestående intrycket beror på att man inom glasglobenfotografin lägger stor vikt vid en sfärisk effekt. Sfären är faktiskt inte helt ny. I många år har det