Estudio de Dosdoce.com

Cada día hay más docentes y alumnos que utilizan apps en las aulas o en casa para hacer todo tipo de tareas. Así como hoy en día los docentes, padres y alumnos son meros usuarios de diversas apps creadas por editores educativos, empresas del sector del ocio o desarrolladores especializados, en un futuro muy próximo veremos cómo diferentes perfiles de usuarios (docentes, padres, bibliotecarios e incluso alumnos, etc.) se convierten también en creadores de sus propias apps para hacer cualquier trabajo necesario en este ámbito. El informe "Apps educativas" arranca con un análisis del punto de partida del mundo de las apps para contextualizar el considerable auge que ha tenido lugar en este entorno, así como la previsión de continuo crecimiento de estas herramientas. En esta sección del estudio describimos las ventajas pedagógicas del uso de apps en el contexto educativo y analizamos los resultados de varios estudios internacionales sobre el uso de las apps entre niños y adolescentes. Posteriormente, los lectores podrán descubrir en la sección "Taxonomía de las apps educativas" una amplia relación de apps educativas que hemos señalado por su singularidad. Este estudio no pretende aportar una relación completa ni un ranking de las supuestamente mejores apps educativas. Nuestro objetivo es indicar aquellas apps que nos han parecido significativas por diferentes aspectos, más allá de su aportación pedagógica. Las dos últimas secciones de este estudio se centran en ofrecer -con escasos tecnicismos, al alcance de cualquier lector- las tendencias y aspectos clave a tener en cuenta a la hora de desarrollar una app, como, por ejemplo, costes, estándares de calidad, el volumen de ventas por plataforma, modelos de negocio, precios, marketing para tiendas especializadas en la distribución de apps, la importancia de la gestión de los metadatos y analíticas, etc. El objetivo de estas dos últimas secciones es animar a los lectores a desarrollar sus propias apps.

La autoedición no es un fenómeno nuevo. De hecho en los siglos XIX y XX era una práctica habitual; no podemos pasar por alto que Dostoievski pidió dinero a sus amigos para costear sus libros (uno de los pioneros del crowdfunding, por cierto), que Nietzsche pagó de su bolsillo la autoedición de 50 ejemplares de 'Así habló Zaratustra', y que Lewis Carroll hizo lo mismo con 'Alicia en el País de las Maravillas', al igual que Marcel Proust, Alejandro Dumas, Rudyard Kipling, Mark Twain, Edgard Alan Poe, George Bernard Shaw o Ernest Hemingway. En este contexto, el objetivo de este estudio es aportar a los profesionales del mundo del libro -ya sean editores, agentes, autores, libreros o bibliotecarios- un amplio análisis sobre el impacto de la autoedición en el sector editorial para que cada uno de ellos pueda determinar sus oportunidades de negocio y los beneficios derivados de la autoedición. Los lectores encontrarán un amplio análisis sobre la evolución del negocio de la autoedición en España y en los principales mercados del mundo (Europa, Estados Unidos y el mundo hispanohablante en general); la evolución de la autoedición desde la irrupción a principios de la primera década del siglo XXI de las plataformas de autoedición que venden al autor sus servicios editoriales como Bubok, Wattpad, Smashwords, Pentian, etcétera, hasta la aparición a principios de la segunda década de múltiples plataformas gestionadas directamente por editoriales como BookCountry de Penguin Random House y Authonomy de Harper Collins, por citar algunas. También se analizará la apuesta en firme de las plataformas de autoedición en formato digital como Kindle Publishing Direct, Kobo Writing Life, iAuthor de Apple, entre otras. El estudio también examina el papel de un editor en la era de la autoedición, así como los aspectos clave que tiene que tener un autor para aprovechar al máximo los beneficios derivados de la autoedición tales como estrategias de marketing online, redes sociales, etc.

Self-publishing is not a new phenomenon. Indeed, it was commonly practiced in the 19th and 20th centuries; the fact that Dostoyevski (incidentally, one of the pioneers of crowdfunding) asked his friends for money to finance his books, that Nietzsche paid for the self-publishing of 50 copies of "Thus spoke Zarathustra" out of his own pocket and that Lewis Carroll did the same thing with "Alice in Wonderland", as did Marcel Proust, Alexandre Dumas, Rudyard Kipling, Mark Twain, Edgar Alan Poe, George Bernard Shaw and Ernest Hemingway, is not something to be overlooked. All of these writers started off as independent authors in the days when paying for the publication of books out of one's own pocket was not looked down on and those who wished to make their work known could use their own means, without shame, to reach a limited audience without being treated with contempt. First and foremost, because it was considered that the author in question believed in his work to the extent that he was willing to invest in it. Self-publishing platforms cannot be overlooked. They are technological companies that publish, distribute and promote on demand. They are fast and have a large portfolio of authors. One of the key elements of this decade (2010-2020) will be the consolidation of self-publishing in the book world. In this context of change, the objective of the study "Indie Authors: The Self-publishing Revolution" is to provide professionals in the book world - be they publishers, agents, authors, booksellers or librarians - with a broad analysis of the impact of self-publishing in the publishing sector so that each one may establish the business opportunities and advantages of self-publishing.

El objetivo del estudio "Nuevos modelos de negocio en la era digital" es mostrar a los profesionales del mundo del libro -ya sean editores, agentes, autores, libreros o bibliotecarios- un amplio análisis sobre los modelos de negocio existentes en Internet para que puedan determinar las oportunidades de negocio y los beneficios derivados de cada uno de ellos. La irrupción de Internet en el mundo del libro no sólo conlleva la mera digitalización del libro; su impacto es mucho más profundo, puesto que está ya afectando a todos los procesos editoriales (producción, distribución, comercialización, promoción, gestión de derechos, etc.). Nos guste o no, tenemos que asumir que los hábitos de creación, acceso y consumo cultural están experimentando una transformación histórica. En los próximos años viviremos unos nuevos tiempos con un acceso nunca antes visto a cantidades inmensas de información y conocimiento generados por los propios usuarios, lo que conllevará una reorganización del sector cultural. Ante estas nuevas formas de crear, acceder y consumir la cultura, los profesionales del mundo del libro deberán reflexionar sobre qué tipo de modelos de negocio deberán empezar a poner en marcha para dar respuesta a las nuevas formas de consumo. Nadie tiene hoy en día una hoja de ruta con un esquema claro sobre cuáles son los modelos de negocio que perdurarán, cuáles son puro marketing, cuáles son los más sostenibles, etc. Esta ausencia de hoja de ruta no debe retrasar la puesta en marcha de varios modelos de negocio. Intencionadamente decimos, en plural, "los futuros modelos de negocio de la era digital", ya que entendemos que no habrá un solo modelo, sino muchos modelos que cohabitarán entre sí.